Marek Choloniewski y Lukasz Szalankiewicz son dos musicos experimentales que actualmente se encuentran en gira por Sudamerica (Brasil, Argentina, Uruguay y Peru).
Estudió órgano, teoría y composición musical en la Academia de Música de Cracovia. Desde el año 2000 es director del Estudio de Música Electroacústica de esa institución. En 1977 fundó la Sociedad Central de Arte Musical dedicada a la organización de conciertos; es integrante además del Cracovian Group Art Association. Choloniewski ha escrito música instrumental, electroacústica, música para teatro, cine y radio. También es autor de instalaciones de audio, video y de piezas de net art. Ha realizado conciertos, talleres y conferencias en distintos países de Europa, América y Asia. Es director de diversos proyectos entre los que destaca el Audio Art Festival (http://www.audio.art.pl). En el año 2006 recibió distinciones de la Unión de Compositores Polacos y del Ministerio de Cultura de Polonia.
Nacido en 1953 en Cracovia, Polonia.
Estudió órgano con L.Werner, teoría de la música y composición con B.Schaeffer en la Academia de Música de Cracovia.
Desde el año 2000 se desempeña como Director del Estudio de Música Electroacústica.
En 1977 fundó el Muzyka Centrum Art Society, cuyas actividades están centradas principalmente a la realización de conciertos.
Fundador y cofundador de varios grupos: Freight Train (con P.Bikont y K.Knittel), Studio MCH, DoubleMark (con M.Polishook), CH&K&K (con K.Knittel y W.Kiniorski), mc2 duo con M.Chyrzynski, Infinity Quartett (con K.Neuringer, R.Zawel y R.Mazur), Natural Plastic (con A. Knoles) y Kinetic Trío (con W.Kiniorski y R.Mazur), habiendo realizado múltiples conciertos y grabaciones. Desde 1979 es miembro del Cracovian Group Art Association.
Choloniewski escribe música instrumental y electroacústica para teatros, films y radio. Autor de instalaciones de sonido y video, audiovisuales, y proyectos net. Reconocido conferencista a nivel mundial, compositor, artista sonoro y live art performer. Desde 1984 viene realizando conciertos, workshops y conferencias en Europa, Norte y Sud América y Asia.
Autor, fundador, director artístico, coordinador y cooperador de varios proyectos internacionales:
“audio art” series (1987), Audio Art Festival (1993), International Workshops for New Music Cracow/Stuttgart with Matthias Hermann (1993), International Academy for New Composition and Audio Art en Tirol con M.Penz van Stappershoef (1993 – 1999), Silent Films with Music Live (1994), Global Mix (1998), Art Boat (2000), GPS-Art (2000), Ensemble Spiel con S.Meier (2003),
Bridges and European Modern Orchestra con K.Kwiatkowski (2003, 2005),
Polish Society for Electroacoustic Music (sección polaca del CIME/ISEM 2005), Polish Sound Art en China y Chinese Sound Art in Poland (con Dickson Dee and Palsecam in 2006, 2007), PAFME (con B.Boretz and D.Czerner 2006), European Course for Musical Composition and Technologies (coordinado por IRCAM 2007).
En 2006 recibió el “Honorable Award of the Polish Composers Union”, el “Award of the Ministry of Culture and National Heritage”, así como una beca del “Independent Project del CEC ArtsLink” en New York.
Es secretario de la Confederación Internacional de Música Electrocústica (CIME/ICEM).
“Soy diseñador de sonido y compositor de música digital. My familia es de Sanok, pero ahora resido en Cracovia … Mi actual áreas específicas de interés incluyen una estética del ruido, en particular el japonés forma de sonidos radicales y cada síntoma de la abstracción y grotesco de la vida y art. Soy una de las primeras personas en Polonia, que crearon “demo-escena” en la PC (un hermético grupo de artistas en la creación de los ordenadores; un tipo diferente de expresión: de programación [codificación], arte gráfico, animación, música y texto). Desde 1994, bajo el seudónimo ZENIAL he colaborado con grupos como Hypnotize multimedia y en la red. Soy un autor de artículos para revistas disco (difundidos en formato digital) que también escribió la prensa oficial para el equipo de demostración sobre el terreno (por ejemplo los CD-ACCIÓN). De 1995 a 1997 he estado creando música en un proyecto especial denominado ANASTAZYA. En ese momento yo estaba principalmente interesado en el techno, industrial, y los experimentos con ritmo. El efecto de este trabajo fue a través de la “cinta de los comerciantes”. En 1998 he participado en dos proyectos: el Jantar DC55 (dark ambient) y PALSECAM. El principio fundamental de Palsecam es una “mezcla” de mis propias creaciones en solitario con las actividades de otros miembros del grupo. Palsecam es un proyecto audiovisual con el objetivo de la interacción con public. Ahora formo parte del proyecto NOMAD“
Miembro de la Sociedad Polaca de Música Electroacústica (PSeME).
Su práctica se extiende a la investigación en el área de la performance audiovisual e instalaciones interactivas.
Ha participado en diversos festivales internacionales en Austria, Rusia, Bulgaria, Alemania, Holanda, República Checa, Eslovaquia, Ucrania, Francia, China, Hungría, Bielorrusia, Rumania, Lituania, Israel, Kazachstán, Perú.
Entre los múltiples proyectos en los que se encuentra involucrado se encuentran:
Palsecam, proyecto cuyo foco principal es la investigación sonora mediante la transgresión y unidad de varios estilos radicales generando resultados inesperados.
Aabzu : Proyecto audiovisual (Lukasz Szalankiewicz, Maciej Szymczuk y Michal Fiedorowicz). El proyecto oscila entre click’n’cuts, micro dub, ambient y video performance, found footage y live mixing.
ZENDEE, de Zenial y el artista sonoro experimental DJ Dee de Hong Kong, conocido por sus álbums lanzados por Tzadik Records (como Li Chin Sung) y el Sello Noise Asia.
Das Oder-Projekt: instalación interactiva.
Miembro de PRUIG project Recycler & jingles/bed_sounds para Radio_Copernicus
Responsable del sello Audiotong.
Coproductor del Unsound festival (Krakow)
Coproductor del Audio Art festival.
Curador del Festival Moving Coser 2008 (Varsovia)
OKOSANU (Vj Milosh & Zenial), CSW Laznia Gdansk (Curador).